镇江古琴找哪家

古琴，是一种有温度有态度的生活方式。弹奏古琴能让我们在忙碌之余慢下来，摒弃杂念，在一丝一弦的意境之美中放松精神，减轻压力，缓解焦虑，获得身心的自由与伸展。弹奏古琴也是在与古人进行跨时空的对话，感受古人内心的矛盾与挣扎、理想与情怀，以及他们对个人与天地、人生与命运的思考与感悟。更重要的是，学习古琴的过程中，我们能慢慢领悟到更多的人生哲理和生活智慧。比如，古琴的弹奏有轻重缓急之别，在音律节奏的转换中，我们能够悟出如何分清主次，如何进退取舍；比如，弹琴的过程需要高度的专注和全身心的投入，而这份修炼出的专注和投入又会让我们变得更加自律；再比如，弹琴前有洁手端坐、调弦调息的仪式，其实生活就需要仪式感，来抵御柴米油盐的琐碎，让我们活得精致起来；……对于现代人来说，古琴能让我们远离浮躁喧嚣，陶冶情操，修炼气质，获得心灵上的平静，让我们变得有内涵、有温度、有情怀。其后推出“斤石堂”卢荣亲斫系列，时至***已得到琴界较高认可，成为天音琴坊的**作品。镇江古琴找哪家

古琴在操缦之初开指之时，习弹者应掌握好较为正确的弹奏方法，懂得运指的基本原理，通过练习、理解并掌握其中的规则。明琴家徐青山(上瀛)就提出了“弦与指合，指与音合，音与意合，而和全矣。用现在的话解释，“和”就是音乐的内容，至高的意境。达到这个境界，就必须先训练好“弦与指”“指与音”的关系。实际上这两句说的是较初开指基本功的训练与循序渐进的程序。以“勾、剔、抹、挑”为例，既有前章右手指法基本“五要领”的要求，又有外观姿势正确与否的要求。习弹有呵在敦师的指导下使之方法正确运力自如。不少琴师在教学中将《仙翁操》《秋风词》《湘妃怨》等小曲列开指乐曲，也就是因为这些乐曲本身具有练习曲的性质和功效。使学习者通过这些“练习曲”的练习，得以右手“弦与指合” ，左手“指与音合”用正确的方法运指运力，按弦走音。使音色饱满圆润，能虚实自如，同时又熟悉了指法运行规则和弦与弦之间的音高音位关系。镇江古琴找哪家人人都觉得斗志昂扬，士气倍增，果然一路势如破竹，大胜而归。

初学古琴时，你有没有在练完琴曲后，总觉得弹的不尽人意呢？古琴技法一般都比较好解决，总结一个字“练”，花一定时间，达到一定练习数量，就自然水到渠成了。但想要“听懂”琴曲，就需要花一些时间去阅读了。阅读内容可以有以下几种，列于下表，供大家参考。1、读题解一般曲子都有题解，交待曲子的背景故事，便于我们理解。2、结合琴歌有些琴曲是有琴歌的，它有歌词，比如《阳关三叠》、《关山月》等等；3、找相关文章有针对某琴曲写的文章，一般有从历史、演变、版本、风格、演奏方法等等多方面介绍了该琴曲；4、读琴史古琴弹奏多为古谱，为古人创作。了解当时历史背景，创作者性格和所处环境等方面，可以了解到琴曲所要表达的思想和意境；5、生活自然感悟比如学《鸥鹭忘机》可以去观察和感受一下宁静的海平面上，飞翔的海鸥，染红天际的晚霞，撒网的渔夫，结合身边发生的故事，充分发挥自己的想象能力。………………艺术源于生活。可以结合自己的专业、身边的素材等等，多观察，多体悟。

获得全球“华语金曲奖”的青年古琴艺术家。个人专辑被列入古琴申遗十周年大师集系列专辑中。《琴气•广陵散》获全球华语金曲奖“比较好民乐专辑”。多次获得全国古琴大赛金奖。熊云韵老师自幼受家父影响熏陶喜爱古琴并学习古琴，毕业于上海音乐学院古琴专业。先后受教于其父熊开华；唐健垣、李祥霆、朱晞、龚一、戴晓莲、李禹贤、赵家珍八位琴家。至今习琴28年，古琴教学19年。古琴演奏独具个人风格，刚柔并济，演奏技巧精湛华丽却不失古雅内涵，色彩浓厚却不失优雅细腻。2019年被选入中国古琴名人堂，其艺术履历与带表作品将长期陈列于中国古琴名人堂博物馆。受邀多次任中国琴会主办的“弘琴杯”全国古琴大赛评委。连续五届于美国举行的国际民族器乐大赛古琴组评委并担任评审委员会副。古琴音色偏低沉，一般只与洞箫合奏；古筝接受度更广，使古琴的普及度渐渐地低于古筝。

《流水》是古琴的经典曲目。相传为伯牙所作，言其志在高山，仁者之乐也；志在流水，智者之乐也。初《高山》、《流水》本为一曲，至唐代才分作两曲，至宋代又分有若干段数。后世各种传谱虽然段数不尽相同，但是乐曲意境大致相同。清咸丰至光绪年间川派琴家青城道士张孔山在原第五、六段之间加了一段，成为9段。所加的这一段也就是为琴家们所著称的“七十二滚拂”。这一段增加了大量滚、拂的手法，模拟水流之声，形象地描绘出汪洋浩瀚、急湍奔流的气势，是全曲中突出、精彩的部分。此本《流水》又被称为“七十二滚拂流水”或“大流水”。现今琴人们所弹的《流水》大多采自张孔山的《天闻阁琴谱》。首段，起全曲水流之势，隐约暗示全曲的主题音调。二、三段用泛音写出山涧小溪潺潺、瀑布飞溅的各种泉声。四、五段表现万壑之泉由细流出山汇入洪流，并渐有汹涌之势。自六段起，水流汇入浩瀚汪洋，急流穿峡过滩，形成惊涛骇浪、奔腾难挡的气势，传达了不畏艰险、勇往直前的品格。七、八段为高潮之后的余波，忽缓忽急，时放时收，渐渐平复。第九段以杳渺徐逝的气象终曲。斫琴师卢荣，扬州市非物质文化遗产代表性项目“古琴艺术”（广陵琴派）（制作）代表性传承人。镇江古琴找哪家

具有千年历史的古琴艺术从古流传至今一直比较“玄”，古时候琴的门槛高，颇受文人士大夫喜爱，名气很大。镇江古琴找哪家

明清时期，刊印琴谱之风很盛。首先是朱元璋之子朱权，刊印了《神奇秘谱》 《新刊太音大全集》等琴谱。到明中叶以后，其他藩邸和民间也纷纷开始把各自收集和创作的琴曲，用减字谱刊印下来。其中较有名的有《杏庄太音补遗》(1557年，萧鸾编）、《文会堂琴谱》（1596年，胡文焕编）、《松弦馆琴谱》（1641年，严徵编）、《大还阁琴谱》（1673年，徐上瀛编）、《澄鉴堂琴谱》( 1686年，徐常遇编）、《五知斋琴谱》（1772年，徐祺编）、《自远堂琴谱》（1802年，吴灴编）、《蕉庵琴谱》（1868年，秦维瀚编）、《天闻阁琴谱》( 1875年，唐彝铭编），等等，总计达150余种之多。而其中所记录的琴曲之多，更是一笔令人惊叹的巨大的音乐财富！因此，传统的古琴记谱方式，从汉魏时期的弹琴指法称号，六朝初唐时期的文字谱，中唐至宋代的早期减字谱，发展到明清时期的减字谱形式，经历了一千多年的历史。镇江古琴找哪家