山西原装剧院音响

时间:2024年05月10日 来源:

剧场扬声器系统的构成

剧场的扬声器系统包括观众厅扩声扬声器系统、舞台返送***扬声器系统、效果声扩声扬声器系统及控制室***扬声器系统。

舞台扩声的技术水平和性能参数,应能够达到“国际水平”,具备国内前列水平。由于科学技术的不断发展,扬声器的频率响应与相位响应上的处理已达到很高水平,影响扩声系统还原性能的主要瓶颈是电声换能器(即扬声器)的失真,因此扬声器的选用是决定扩声系统品质的**重要因素。本方案充分考虑场地的特点,做到:功能齐全、配置合理、技术先进、操作方便。在扬声器的选择上即要保证声音的还原性能,也要考虑其在国际文化交流中品牌的美誉度和认同度。

在扬声器选用时,结合所采用的扩声形式,并根据扬声器的客观指标(频响,指向特性、功率等),以及国际上业界对各品牌扬声器的主观评价,**终选择扩声扬声器。

舞台扩声的技术水平和性能参数,应能够达到“国际水平”,具备国内前列水平。主要设备配置方案,充分考虑到大剧院的特点,做到:功能齐全、配置合理、技术先进、操作方便。 具有演出功能的厅堂宜设置**的次低频扬声器系统。山西原装剧院音响

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考虑频率在乐队的分布

另一个要考虑的是要如何配合乐队去调较我的EQ(均衡器)。其他乐手要尽量将低音的频率收细,以免「吃掉」bass手的音色。换个角度来说,我认为bass手有责任要补足乐队的中低至低频范围,令其他乐队成员有「被垫住的安全感」。但要小心的是,低频过大亦可能会令人感觉不舒服,亦容易令bass的音色模糊一片,起音变得蒙眬,这时我会扭大一点中高或高频去令起音利落一点。

不要只在自己角度调较音色

多次演出的经验,发觉大部分情况下,bass手自己、台上其他乐手以及观众三方,往往会听到不同的声音。有时自己觉得手上的乐器音量太大,旁边的队友却说听不到,观众却说刚刚好;也有时台上所有乐手都觉得音色朦胧一片,观众却觉得清晰平衡。所以在演出前的调音时,我们常会拿着乐器走出台前,听听观众可能会听到的效果,然后再回到自己的位置去掌握「演奏位置听到的效果,在观众的位置会听到什么效果」。不过,如果现场有控音师,就可以少考虑观众那一环,因为专业的控音师可以为你的声音把关,但如果是一般小型演出场地,bass手就唯有自己兼顾了。另一方面,如果习惯下一点所说的「不投入」演出,甚至可以有更大的弹性去满足其他乐手和观众。

江西剧院音响技术指导剧院音频系统,均衡器、压缩器、多重效果处理器等周边设备以及音频工作站等音源及记录设备都是不可或缺的。

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系统设计技术特点

低的系统噪声 

系统噪声的产生及引入,主要跟设备的档次以及系统配接方法有关。在本设计中均采用本底噪声很低的**产品,系统采用星型接地,每路扬声器系统都自带电源滤波电路,系统所有外部接口都采用变压器进行隔离,因此,本方案中我公司提出的本底噪声指标是可实现的。 

系统适应性强,方便扩展 

在设计过程中除对上述客观可测量指标进行重点考虑外,还从使用的角度出发,放宽系统的适应性,除可以满足会议扩声要求外,还可以满足多种类型的演出要求,整个系统有效重放频率宽度为25Hz—18kHz,系统的调音台和处理设备,都保留有足够的扩展空间。

剧院的音质设计

 ⑤在近代多功能剧院观众厅内的各种调节结构,无论是设计、构造和控制系统,还是各专业的配合,要比音乐厅复杂得多,在施工过程中稍有不慎,在声学效果上就容易出现问题。

  ⑥剧院的机械部分和自动控制系统,技术性很强,通常要委托舞台专业设计部门来完成。而音乐厅的演奏台则要简单得多。

  ⑦在音质的主观评价方面,有关音乐厅的文献**多。近几十年来对厅堂音质的评价研究主要是针对音乐厅建立的。对于戏剧演出。特别是我国地方戏剧,如何进行音质设计缺乏现成的资料,有待进一步研究。 综上所述,由于剧院声学设计的难度很大,因此要求建筑师在统率各专业的设计过程中密切协作,沟通建筑构思与声学设计之间的意图,以便使建筑设计与声学处理有机地结合起来,创作出具有完美音质的现代化剧院。

音频系统在表现语言时具有声场均匀,语言清晰、自然、亲切的效果。

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平民化的音响设计特点。小剧场话剧的另一个“小”是表现在它的故事题材的“小”。它不像大剧场话剧那样关注宏观题材,而是注重民生,专注社会近期的热点话题。很多小剧场话剧描写的都是小人物的平常生活、小故事。因此它的音乐特点也是非常平民化,多用流行风格的音乐,这样才能更好地接近广大观众,让观众以**快的速度融入故事主题中。另外,小剧场话剧的兴起也是因为“体验经济”的发展,人们走进剧场全身心投入话剧情节。为了凸显小剧场话剧的亲切、通俗,除了增加演员与观众的互动环节,打破表演空间与观演空间的界限之外,选取一些通俗易懂的音响、音乐能加快体验过程,增强观众的体验记忆。 在舞台音响设计过程中,要使自己的作品生色还需要注意风格统一,为作品奠定基调。各种元素糅杂也许看似丰富,但是往往会显得作品的音响设计杂乱无章。 声场不均匀度 无论在自然声演出或使用扩声系统时,剧院的厅内声场不均匀度不大于3.0dB。原装进口剧院音响代理商

扩声的**终效果是建声与电声综合效果的体现,它是在建声的基础上完成扩声声场的分析与设计计算工作。山西原装剧院音响

舞台音响在舞台演出中的运用

在演出节目中,舞台音响占有一席之地。舞台演出是听觉的艺术形式。语言、音效和音乐是舞台演出的重要组成部分,音效及音乐是任何语言无法代替的,舞台演出是以语言为主线,音效及音乐为辅而组成的,因此音效和音乐在舞台演出的制作中是不可或缺的。

声音是一种看不见摸不着的东西,声音信息不可能在听众大脑中停留时间过长,大家都知道,舞台演出中的效果具有强大的震撼力,除了强烈震撼的视觉冲击,还有丰富、逼真、震撼人心的音乐,音效也是主要因素,音乐、音效能够刻画舞台演出中的人物环境、烘托气氛、时空转换、人物性格、推动剧情等等。

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