云南服装设计师

设计是物质生产和文化创造的首要环节。它总是以一定的文化形态为中介。例如，运用大致相同的建制材料进行建筑工程的设计，不同的社会文化会诞生不同的建筑形式；运用相似的服装设计构思，不同的社会规范也会产生完全不同的设计风格。服装设计是一个艺术创作的过程，是艺术构思与艺术表达的统一体。设计师一般先有一个构思和设想，然后收集资料，确定设计方案。其方案主要内容包括：服装整体风格、主题、造型、色彩、面料、服饰品的配套设计等。同时对内结构设计、尺寸确定以及具体的裁剪缝制和加工工艺等等也要进行周密严谨的考虑，以确保完成的作品能够充分体现一开始的设计意图。外轮廓元素指服装的外部造型，即剪影轮廓。云南服装设计师

服装设计的技巧：一、时间：时间明了的说根不同的气候条件对服装设计提出不一样的要求，服装的面料写选用，造型和装饰的手法。甚至要到达出的穿着的气质都是要考虑到其中的。在特定的时间段，往往对有些服装有着特殊的要求。如毕业，结婚庆典的特殊时刻。服装设计是一个不断求新，不断求变，带领时尚的前沿带动流行趋势发展的行业。二、场合、环境：人们在生活中往往是在不同的环境和场合，都需要有合适的衣服，以适应不同的环境。时尚设计礼服在不同的地方，兴趣爱好以及一些场合，仪式和习俗的要求更要考虑人的需求。上海服装设计教程服装设计的目的，是根据人们对服装的具体要求而决定的。

服装设计有哪些特性？主体、着装者(Object)人是服装设计的中心，在进行设计前我们要对人的各种因素进行分析、归类，才能使人们的设计具有针对性和定位性。服装设计应对不同地区、不同性别和年龄层的人体形态特征进行数据统计分析，并对人体工程学方面的基础知识加以了解，以便设计出科学、合体的服装。从人的个体来说，不同的文化背影、教育程度、个性与修养、艺术品位以及经济能力。服装设计与人体的关系服装是以人体为基础进行造形的，通常被人们称为是"人的第二层皮肤"。服装设计要依赖人体穿着和展示才能得到完成，同时设计还要受到人体结构的限制，因此服装设计的起点应该是人，终点仍然是人，人是服装设计紧紧围绕的关键。服装设计在满足实用功能的基础上应密切结合人体的型态特征，利用外型设计和内在结构的设计强调，人体优美造型，扬长避短，充分体现人体美，展示服装与人体完美结合的整体魅力。

学习服装设计需要学习哪些方面？1、美术功底。大部分服装设计师一开始的工作大多从画图稿、样衣开始的，因此服装设计师的画笔就像猎人手里的工具，能不能打到鸟不一定，但是能够给人以专业感和威信感。2、熟悉面料、材质。这是需要跑市场的，从丝质、太空棉及各种高科技复合面料、棉麻、数码印花等都需要有较为清晰的认识，现在服装产业发展相当迅速，脱离原材料市场谈服装形态、质感或者标志性符号如无源之水，这方面的知识不只要从书本上学习，更重要的是要多去市场进行调研，了解面辅料等知识，对于从零开始学服装的盆友来说，市场是相当关键的环节。3、学习设计软件，学习AI、PS服装设计软件提高数码服装设计能力4、学习服装工艺，制版。学习女装制版、男装制版、制版实训、立体裁剪掌握成衣制作技巧。5、成衣制作，单独的完成一套成衣制作从设计到制作这样才能将所学知识融合形成自己的设计理念。从零开始学服装设计的，要多看看服装品牌设计师的经典的、成型的部分，多关注时尚、色彩等内容慢慢培养。外部轮廓造型由服装的长度和纬度构成，包括腰线、衣裙长度、肩部宽窄、下摆松度等要素。

服装设计基本技能：对结构设计、裁剪和缝制的理解，对结构设计、裁剪技术的学习，也是服装设计师必须掌握的基础知识。结构设计是款式设计的一部分，服装的各种造型其实就是通过裁剪和尺寸本身的变化来完成的。如果不懂面料、结构和裁剪，设计只能是“纸上谈兵”。不要以为在公司里结构设计、裁剪是打版师傅的事情，只会画图、不懂打版的设计师肯定不是一个完美、成熟的设计师。不懂纸样和结构变化，设计就会不合理、不成熟，甚至无法实现。服装设计的初级阶段是对一些基础技法和技能的掌握。江苏服装设计考研

服装造型的总体印象是由外轮廓决定的，它进入视觉的速度和强度高于服装的内轮廓。云南服装设计师

绘制服装效果图是表达设计构思的重要手段，因此服装设计者需要有良好的美术基础，通过各种绘画手法来体现人体的着装效果。服装效果图被看作是衡量服装设计师创作能力、设计水平和艺术修养的重要标志，越来越多地引起设计者的普遍关注和重视。服装设计中的绘画形成有两种：一类是服装画，属于商业性绘画，用于广告宣传，强调绘画技巧，突出整体的艺术气氛与视觉效果。另一类是服装效果图用于表达服装艺术构思和工艺构思的效果与要求。服装效果图强调设计的新意，注重服装的着装具体形态以及细节描写，便于在制作中准确把握，以保证成衣在艺术和工艺上都能完美地体现设计意图。云南服装设计师