淄川区中考画室集训班

    三大构成是美术知识过渡到设计领域重要的一个转折。我们掌握了美术知识并练习了一定的程度后，就可以开始三大构成练习了。具体来说：平面构成：什么是画面小的单位？点、线、面。如果我们从无到有需要构建一个画面而不知所措时，可以尝试用点、线、面来开始。同时也可以尝试用点、线、面来做命题进行设计练习，这都是大多数高等院校对设计专业进行的有效的训练。色彩构成：根据我们上文学到的色彩知识：色彩原理、邻近色、对比色、互补色、环境色、固有色等，融入这些知识到一个练习之中：比如用紫色和黄色创作一个对比强烈的画面。这就是色彩构成的练习方法了。立体构成：通过对比、重复肌理、骨骼等三维空间物体，完成一组设计练习。通常UI设计是二维平面的图形设计，立体构成练习可以相对减弱。但是如果您对立体构成比较感兴趣，可以查找相关资料了解。CocktailHourbyHaydenWalkerTheLampbyMUTIPatternbySteveWolf色彩心理学色彩心理学是美术知识学习中非常重要的一部分，它所研究的是色彩通过对人的视觉上的刺激，而引发的人的情感和感官上的变化。通过对色彩的经验积累而变成的对色彩的心理上的逾期感受。在生活中，色彩心理学对人们对颜色的认知有很大的影响。冬青艺术文化以顾客为本，诚信服务为经营理念。淄川区中考画室集训班

    他决定“是什么颜色”。光谱上的红、绿、蓝等就是不同色彩的色相、黑色为没有色相的中性。色相在人眼中的不同是光的波长的长短不同所造成的。红色的波长长，紫色的波长短。把红、橙、黄、绿、蓝、紫六种颜色和处在它们各自之间的红橙、黄橙、黄绿、蓝绿、蓝紫、红紫这六种中间色作为12色相环。能够使人清楚明了的使人看出色彩平衡和冷暖色、对比色等。由12色相环也可以衍生出更多的色相环。亮度：亮度，我的理解是，亮的反义词就是暗，那说明是与颜色的明暗程度有关。色彩的明亮程度，简单来说，就是颜色的从黑到白的变化。亮度低时是黑色，亮度高时是白色。颜色的深浅的不同程度，与光波的幅度有关，也取决于环境中反射光有多强。亮度高的色彩给人清新、明快的感觉，让人联想到蓝天白云和青春。明度低的色彩给人沉重、稳定、坚硬的感觉，让人联想到石头和钢铁。饱和度：饱和度，饱和度从字面上的意思来理解，是比较饱和，太饱和可能就会很刺眼。就是与明度有关了。色彩纯粹度，是色彩的纯净程度鲜艳程度，饱和度越低，颜色的色相就越不明显，也与光波的幅度有关，饱和度低的颜色给人一种很灰，不明亮的感觉，饱和度为0的颜色为无彩色，就是黑白灰。在一张图中。博山区寒假画室培训学校冬青艺术文化热忱欢迎新老客户惠顾。

    认为美术是本能欲望的表现；游戏说，认为美术是自由的游戏；自娱说，认为美术是自我娱乐；（二）从主客体关系（也就是创作者和观看者）的角度解释美术，有了三种观点：理念说，认为美术是理念的感性显现；模仿说，认为美术是对现实的模仿；巫术说，认为美术是巫术模仿；（三）从美术本体（也就是美的形式）的角度解释美术，产生了几种观点：“有意味的形式”说，也就是线、色的关系和组合激起人们的审美感情，这是有意味的形式；媒介说，认为，绘画的平面性、画布、画框的形状、水和墨的流动性，这些物质、材料的特质就决定了美术；符号说，认为一切艺术都是创造出来的表现人类情感的符号形式的创造；同质异构说，主张美术作品要与现实世界分离，认为作品的“意义”是形式和色彩所固有的，所以美术不需要再现自然对象也能实现它的本质，抽象艺术更合理。（四）马克思主义的解释。把美术或包括美术在内的“艺术”看作是一种社会现象、是一种特殊的意识形态和生产形态、是社会生活在艺术家头脑中的反映.以上各种观点符合我们认知的当数第四种的解释。那我们初步得出这样定义：美术是一种特殊的社会意识形态和特殊的精神生产形态，它通过生产实践活动。

    但是有的人却一直遵循三庭五眼这种比例，其实这种出发点是不对的。三庭五眼只是一个人头像的大致比例，在考场上的模特是千差万别的，不可能适用所有模特，如果还在依据三庭五眼，那么就会画的不像。这里说的比例，是要根据事实情况来画，比如有的模特额头偏短，有的模特鼻子略长，有的模特下巴较短，并不能一概而论。有的学生画完之后，不论是造型还是色调都没得挑，但是一看到模特之后，才发现并不像，再和其他同学相比之后，好像画的并不是一个模特，试想一下，在考场上一个模特被几十个考生画，当这些画像摆在一起的时候，比例不对的一眼就可以看出来，所以这样的试卷也与高分失之交臂。在这里还不能忽略一个元素就是，的精确决定这一幅画的形体，尤其是对面部五官刻画上，是造型精确的基础。在一些考试之中，仰视、俯视、侧面、背后等角度很常见，但是不论何种角度，一定要找到中轴线，然后再根据面部的五官找到辅助线，这样才能刻画的更精确细致。第三，人物特征要抓住每一个模特都有着自己的特征，这些特征是组成一个人物形象的重点。我们常说一个人的长相是内心品格的展现，只要能够把模特的特点找到才可以塑造的更精确，在人物面部表情的刻画上也更真实。冬青艺术文化以其独特且具备设计韵味的产品体系。

    想要画好色彩静物，首先要了解哪一步要画什么内容，画到什么样的程度，可以进行下一步，清楚了这些步骤，你就不会在画的过程中手足无措了。01起型起形，先确定物体的位置大小，再勾出具体形注意构图要饱满，统一光源，构出光影。02铺大关系铺框架，用大笔铺出衬布背景，注意区分纯灰营造空间层次。03投影空间衬布投影、布纹，投影的空间变化，布纹的疏密，长短注意区分。04物体亮面西物体亮面，铺出所有物体的亮面，大笔铺色，概括色块，区分同类色，纯灰变化。05物体暗面画物体暗面，根据物体结构画暗面，光源统一，充分考虑环境色以及整体色调的影响06物体灰面加灰面，画出物体灰面，灰面颜色相对亮暗面纯，注意区分明度，围绕明暗交接线用笔，丰富画面层次。07塑造塑造，从视觉中心物体开始塑造，强调体积，主要塑造物体受光部分，小笔添加细节，调整物体边缘形。冬青艺术文化以客户永远满意为标准的一贯方针。张店双语学校中考画室培训中心

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    美术的重要性任何分类的设计师都需要有一定的美术基础，甚至也要有一定的手绘能力。我们在用电脑设计图形的时候其实也在潜移默化地在使用我们储存在大脑中的美术知识和审美，即使再先进的人工智能，也不能代替设计师的审美和美术知识。说到底软件只是工具而已。要想提高你图形的审美和设计感，那么就需要补一下美术基础的课了。互联网视觉设计中手绘在互联网设计中占的比重也在逐渐增多。对于我们UI设计师来说手绘也成为一个绕不过去的技能，但是不要紧张：我们不需要成为手绘大神或者插画师，只需要掌握一定的美术知识再加练习即可。那么如果我们掌握了美术知识并可以画出还可以的画，对我们会有什么好处呢？"Outlaws"PlayingCardsbyMike美术在草稿中的优势在作品创作的初期，草稿对我们构思起了很关键的作用。比如在APP项目、运营图、图标绘制以及一些图形化的设计中，首先很多设计师会打开电脑直接开始作图，然后就陷入了对工具选择的困惑中：我是该用钢笔工具勾形状呢还是用画笔工具呢。不要纠结这些，你只要拿出纸笔，手绘出脑海中思考的图形就好了。等草图完成后，再打开电脑完善这个作品。淄川区中考画室集训班