台州沉浸式空间实验

艺术与科技融合的实践探索正不断推进虚拟与现实的边界。在打造沉浸式娱乐项目时，在主题构建、IP植入、开发模式、体验设计、故事叙述、前沿技术和商业运营等各方面都需要做好前瞻性的顶层设计以及与时俱进的迭代创新。这些前沿探索在艺术上，致力于引导情感体验，模糊虚实世界的边界；在技术上，致力于创造出高感知、高清晰度的虚拟现实。然而，无论沉浸式主题乐园是采用何种打造路径,“沉浸”只是呈现方式，是产品外壳，其内核仍是体验内容，以故事共情点在虚实二个世界、角色与自我之间架起情感桥梁，从而带我们进入到一个引入入胜、超越现实的“幻境世界”。通过文化IP的挖掘，加上AR、VR、MR等科技应用，再加上虚实结合的空间营造，让人体验到感官思维的认同。台州沉浸式空间实验

“沉浸式”演艺空间的营造，就要在总布局上进行策划，通过情景递进营造引人入胜的氛围感，在展现方式与文化内容的融合中力求创新，通过表现形式多元化，为游客制造出新的体验与感知。其中，“沉浸式”演艺要在细节安排、仪式感设计以及细枝末节的方面上下足功夫，真正使观众“沉浸”剧情之中。如《知音号》将演出门票设置成复古船票，并自愿提供可供游客更换的“复古情怀风”的服装，让游客从环境到服装更加融合到演出的“沉浸式”氛围之中。韶关cave沉浸式空间常见的沉浸式系统有：基于头盔式显示器的系统、投影式虚拟现实系统。

沉浸式体验是指通过环境渲染、场景塑造、内容IP等，使受众在与现实世界存在有限边界的物理空间进行互动性体验的娱乐项目，终于达到实现“心流”的状态。沉浸式娱乐从20世纪50年代开始萌芽，发展历程基本围绕技术发展和场景延伸两条主线不断推进，在技术方面，XR技术普及和创新为沉浸式娱乐发展奠定了基础；在场景和产品端，1955年迪士尼一个主题公园落地标志着线下沉浸式实景娱乐的出现。整体来看，沉浸式体验产品日趋多元化，产业边界不断拓展，具有互动感、私密感、体验感、叙事感、参与性等众多发展特点。

沉浸式空间是注重科技的场景体验，以闻名沉浸式娱乐产品TeamLab制作的“花舞森林”为象征，利用1500平米的完整空间为参与者呈现出一个突破现实的梦幻世界，用电脑程序打造出的梦幻虚拟花海与置身其中的参与者产生实时的互动。作为一个以光为原料的团队，于2001年创立于日本东京，现团队成员近400人，包括艺术家、计算机工程师、建筑师、CG动画师、应用设计师甚至数学家等，利用光影互动等技术与观者产生互动，形成极具想象力的浸入式观展体验，作品展现着数位艺术更为绝伦的一面，模糊了科学与艺术之间的边界。沉浸式主题公园、沉浸式体验馆/密室、沉浸式灯光秀等，完美放大了旅游+科技的娱乐效果。

我们正进入一个新的时代，不再满足于传统的体验形式。取而代之，我们期待一个无限的空间，期待故事能全范围包围我们，期待如果转过头去，我们依旧还在故事里。当今社会正处于体验经济时代，随着当代科技的进步，为艺术及娱乐展现方式提供了更多可能性。而现今备受关注的，是近年以来尤为突出的“沉浸式娱乐”。沉浸式娱乐体验活动主要集中在室内，主要有沉浸式密室、沉浸式互动剧、沉浸式演剧、沉浸式魔术、沉浸式亲子乐园、沉浸式游戏等活动。近几年，沉浸式娱乐场馆、娱乐项目越来越多，AR/VR、智能互动等科技元素的深入应用，让沉浸式娱乐活动成为夜间娱乐放松的新选择，逐渐超越KTV、影院成为90后、00后线下娱乐的新宠。近两年，沉浸式艺术展风靡京城，受到年轻人和亲子观众的喜爱。河池商场沉浸式空间

一般沉浸式投影有三种类型：第一种是弧幕投影，第二种是环幕投影，第三种是L型折幕投影。台州沉浸式空间实验

随着AR、VR甚至MR等数字技术的快速发展，高科技手段为营造多元化的体验氛围提供了技术支持，而当下诸多传统、单一的景区已然不能满足游客对个性化、体验感的文旅演艺的需求，沉浸式正推动旅游演艺站在时代的“风口”，重新焕活城市，3.0沉浸式旅游演艺时代的帷幕正徐徐展开。而在城市更新、文旅融合的政策驱动下，在Z世代的消费需求影响下，沉浸式新型融合业态正悄然推动着老旧城区以及历史文化空间渐次甦醒，文商旅与技术等深度融合的“沉浸城市”呼之欲出。台州沉浸式空间实验