浙江舞蹈表演专业培养方案

演员的基本职业技能：台词、形体、声乐、表演（也就是我们经常说的声、谈、形、表）但通过大量的实践考证发现，在这些技能中，有效果的是台词，形体和表演。想有好的台词功底，普通话肯定需要标准、口音重肯定不行，没有任何导演喜欢让普通话不标准的演员来演艺有台词镜头的角色，有人会问，不是有配音吗？但是影视公司一般只会给明星配音，他们讲不好普通话，比如港台和韩国明星。同时，台词，在情绪和动作都做到位的情况下，需要专业表达语句，停顿，和声调来表现出来，这时需要一个专业台词功底。既然节奏是一切运动的组织原则，当掌握了一部影片角色的整体节奏之后，也就掌握了“角色的性格基调”。浙江舞蹈表演专业培养方案

很多考生在考场上都会出现这样的现象：紧张、怯场、不敢正视考官，甚至忘记了自己准备的东西，从而影响考试的发挥。想要解决这个问题，考生们就一定要学会将自己的注意力集中到如何与考官很好的交流以及如何较佳的进入考试内容中去，集中注意力，全神贯注地进行表演。要保持良好的心理状态，充满自信、保持积极热情的状态，集中精力地将自己的较佳状态发挥出来。当然，也要切记考试不能哗众取宠，讨好迎合考官，要忠于作品、体现人物。浙江戏剧影视表演培训价格艺术来源于生活，对于生活的体会和观察是演员能够演好角色的基础，特别是对于人的观察格外重要。

表演时要像在生活中一样自然、顺畅，将注意力集中在"发生的事件"上，真实地相信"发生的一切”，用自身的感受把它真情实感的表演出来。考官也会根据考生的情况，即兴出各种各样的命题，但不管命题如何，都要切记表演的原则，真实地“感受”，真实地“表演”，宁可朴素真实，也不可矫揉做作。表演中，规定情境构想得越具体，舞台上的动作就越生动。考生要学会在表演中"脱颖而出”，除了真实、投入外，想像力和创造力也是极为重要的。在编排小品中，人物关系要有新意，通过心、通过眼神、通过动作来表达情感。

影视表演专业艺考，主要是对表演的专业知识进行考试。影视表演可分为：形体、语言、声乐、表演。形体主要考察艺考生的基本形态和基本条件，包括考察学生的基本形态是否端正、是否有生理缺陷等，以及一般的造型练习、模仿动作练习和综合练习。台词主要考察艺考生的即兴评述、强弱声以及制定稿件，看艺考生的语言表达能力、反应速度以及逻辑思维能力。声乐主要考察艺考生的节奏模仿、音阶练习、模唱和特殊练习。所以考生要在考试前准备几首歌曲来展示自己的声乐水平。表演主要考察艺考生的以道具命题的练习、单人小品练习、双人小品练习、多人小品练习、根据地点命名的小品练习和强调感觉的练习等来考核演员的表演能力。演员依靠人物的行为和形体动作，来反映剧情的发展和揭示人物的精神面貌的。

影视表演培训考试初试内容：台词：自备稿件朗诵（必须脱稿），有的会限定体裁，有的不限，如诗歌、散文、小说、电影戏剧独白、寓言故事等。具体的要求在各大院校的招生简章上会写得很清楚，同时在各大院校的官网上也会写明。考试由主考官为考生指定阅读材料，通过考生的诵读来考查考生的语言感受能力和表达能力。考生应该在主考官给予的准备时间中认真阅读材料，杜绝错字和别字等低级错误，很好地展现自己的声音条件和文学理解能力。值得注意的是，有时主考官还会让学生进行模仿。选择材料的好坏直接关系到你朗诵的效果。浙江影视表演培训

一个考生要想朗诵好一篇文学稿件需要进行深入、细致地理解。浙江舞蹈表演专业培养方案

很多不具备实际办学资质和能力的培训机构，为了增加名声往往虚构名校老师和教授，然而学生根本见不到这些"名师"。在培训过程中又频繁更换上课老师，这种不稳定性往往会耽误学生宝贵的学习时间。艺考培训基本上成为了一个产业，除了要有丰富的教学经验，对艺考政策的研究也是专业培训机构的重点。很多影视表演培训班都有自己的教学课程体系，并能制定出特色的教材教案，使考生在学习专业的过程中起到事半功倍的作用。对于一个培训机构来讲，管理严格是专业成绩的保证，管理松散则不利于专业学习。一般而言，正规的艺考机构在教学管理方面会配备专门的教学秘书，除了正常的授课教师授课之外，教学秘书全程跟踪学员的专业学习，直至专业考试结束。因此，管理制度也是家长和考生选择培训机构应该考虑的因素。浙江舞蹈表演专业培养方案